UNESCO - PHOTOTOGRAPHIES - GANDHI. HERZOG.

Femmes. Women. Mujeres.

UNESCO 1975 1 Paris, Les Presses de l'Unesco, 1975, in-4, couverture cartonnée d'éditeur.

Ouvrage photographique présentant la condition féminine sous toutes ses formes et dans toutes les régions du monde.

DIDEROT (Denis).

Les Bijoux Indiscrets.

1939 1 Illustré de 21 pointes-sèches originales en couleurs de P.-Emile BECAT. P., Le Vasseur & Cie, 1939, in-8, broché, titre imprimé en rouge sur la couverture rempliée.

Huit pointes-sèches originales en couleurs de Paul-Emile BECAT, tirées en taille-douce. Feuillet de souscription avec suite. Très légères piqûres éparses.

MAUROIS (André).

Le Général Bramble.

Paris GRASSET 1920 1 20 dessins originaux de Bernard BOUTET de MONVEL, à la mine de plomb, préparatoires au livre "Le Général Bramble" de André MAUROIS, 1920, montés sur papier fort dans un étui, in-4, aux motifs Art Déco.

Ces 20 dessins originaux à la mine de plomb sur support papier et calque sont des maquettes préparatoires de Bernard BOUTETde MONVEL aux gravures sur bois de GASPERINI. Joint l'exemplaire du livre édité chez Grasset en demi basane fauve. Un des 500 ex. num. sur vélin à la forme des papeteries d'Arches, n°225 légères usures à la reliure. André Maurois rédigea dès 1917, sans doute influencé par son action d'agent de liaison auprès de l'armée britannique, ce que peut confirmer la définition qu'il donne de son livre : "... effort pour faire comprendre aux Français l'âme anglaise, aux Anglais, l'âme française." Les situations, souvent absurdes, sont rendues avec une sensibilité très fine que relève un humour omniprésent.

"Saint Nicolas".

1920 1 Mine de plomb, plume et encre noire sur papier, mise au carreau à l'encre rouge, (ca 1920), 24 x 32 cm, encadrée.

Un Saint Nicolas pourvoyeur de présents est entouré d'enfants agenouillés, soudain très sages... Infimes trous d'épingle de repérage.

XXX dessins. Nus-Isadora Duncan-Ida Rubinstein-Boxeurs.

Paris Editions du Temps présent 1920 1 Paris, Editions du Temps Présent, (1913), in-4 carré, demi-maroquin havane à coins, couverture et dos conservés. (Alfred Farel).

La danse interprétée par ces vedettes que furent Isadora Duncan et Ida Rubinstein est magnifiée sous la finesse du trait de DUNOYER de SEGONZAC qui sut parfaitement en saisir le mouvement. Tirage limité à 530 ex. 1 des 15 ex. sur Chine (N°28). Légères usures.

RUBINSTEIN (Ida). BATILLIOT (Charles).

Dessins sur les gestes de Mademoiselle Ida Rubinstein.

PARIS A LA BELLE EDITION Précédés d'une glose de Charles Batilliot, Paris, (1925), A la Belle Edition, in-8, demi percaline havane à bandes.

Hommage de Georges TRIBOUT à la célèbre danseuse russe : ces deux artistes se rejoignent ici, dans l'aboutissement du mouvement expressif qui fit la renommée de cette belle slave. Nombreuses piqures.

COCTEAU (Jean).

"Soignez la gloire de votre firme et l'excellence de vos marchandises, car, si vous les jugez bonnes votre intérêt devient l'intérêt général".

PARIS DRAGER 1924 1 in-FOLIO Illustré de 11 planches en couleurs de Charles MARTIN. Montrouge, Draeger, 1924, in-folio, en feuilles, cartonnage éditeur, jaquette ornée d'un décor typographique déclinant des caractères noirs et gris. 20 pages. et 11 planches, sous son enveloppe cartonnée d'expédition.

Prestigieux catalogue glorifiant les industries des arts graphiques par une collaboration de premier plan alliant Draeger, Jean Cocteau et Charles Martin. Le texte est un trésor de présentation typographique et interpelle les annonceurs pour les encourager à faire éditer des catalogues Draeger : "Soignez la gloire de votre entreprise et l'excellence de vos marchandises". Il salue aussi les intermédiaires de l'édition publicitaire, comparant "l'encre" au "miel noir" alimentant nos consommateurs. Onze planches dessinées par Charles MARTIN l'accompagnent dans le plus pur esprit Art Déco dans un "ensemble magistral aux sourdes tonalités de beige, de rose et de bleu, qui présente tous les individus intervenant dans la fabrication d'un catalogue, du publiciste au client en passant par le littérateur, le dessinateur, le lithographe, le photograveur, le tireur d'épreuves, le fondeur et l'imprimeur. Ce catalogue est la célébration parfaite, jamais égalée, des métiers de l'édition, ainsi que l'un des plus prestigieux albums DRAEGER". Superbe exemplaire dans un état très frais. Salissures et petites usures à l'étui d'envoi, manque la ficelle et une partie de l'étiquette d'expédition. Exposition Forney 1988, n° 82.

LUKA (Madeleine).

Les Poèmes de Madeleine Luka.

Avec 5 illustrations de l'auteur. Paris, les cahiers d'art et d'amitié Paul Mourousy, 1940, in-4, broché, couverture rempliée, 98 pp., achevé d'imprimer.

Tirage limité à 50 exemplaires constituant l'édition originale. Exemplaire N°16. Envoi de l'auteur "A Gérard Angiolini en souvenir d'une collaboration dont je n'ai qu'à me louer grandement. Madeleine Luka 8 Février 1949." Salissures à la couverture, bords légèrement émoussés, petites taches et infimes déchirures.

"La Loï Füller".

1925 Sculpture en bronze verte signée sur la terrasse, (1925), 25 x 22 x 7.5 cm.

Serge ZELIKSON, (Polotski-Russie - 1890-1966), artiste russe, s'installe à Paris en 1912, et étudie à l'École des Beaux-Arts sous la direction de Injalbert, Bouchard, et Landowsky. Il a exposé ses œuvres au Salon d'Automne, la Nationale et au Salon des Indépendants. Serge ZELIKSON est apprécié pour ses œuvres Art Déco, il signa également des bijoux en or. Cette sculpture représente la "Loï Füller" dansant dans un drapé lui découvrant un sein. Infimes usures.

PRINTEMPS.

Agenda des Grands Magasins du Printemps : 1924.

Paris TOLMER 1923 1 Illustrations et couverture d'EDY- LEGRAND. Paris, Tolmer, 1923, in-8, cartonné, couverture gaufrée verte, décor central sur le thème du carnaval de Venise, tranches rouges.

Bonne réalisation typographique de Pigelet, impression de couverture par Draeger, accompagnée des dessins d'EDY-LEGRAND pour chaque jour de l'année sur le thème de Venise. Présentation du Printemps, in-fine nombreux renseignements utiles sur papier rose. Manque le plan de Paris avec sa liste alphabétique des rues de Paris sur papier bleu, manque des pages d'agenda : du 1er au 26 janvier inclus, du 31 janvier au 20 février, du 23 février au 6 mars, du 7 au 17 avril, du 18 au 30 avril, du 17 au 22 mai, quelques annotations à l'encre bleue, mais bien complet du marque-page. Accidents au dos, mors fendus, coiffes fragiles, petites usures à la couverture.

ALLARD (Roger).

L'Appartement des Jeunes Filles.

Paris Camille Bloch. 1919 1 in-12 Orné de gravures au burin de Jean-Emile LABOUREUR, Paris, Camille Bloch, 1919, in-12, maroquin noir orné sur les plats de filets entrecoisés cubisant, dos lisse titré, plats de maroquin rouge, tranches dorées, sous étui bordé de maroquin noir, couverture couleur lilas rempliée motif imprimé et réalisé par Jean-Emile LABOUREUR, sous étui rose fushia orné d'un triangle argent oxydé, 69 pages, (Loutrel Relieur).

Edition originale de ces tendres poèmes, chacun dédié à une jeune femme, illustrés d'un frontispice et de 5 compositions cubisantes aux lignes très pures et gravées au burin par Jean-Emile LABOUREUR. Elève de Lepère, LABOUREUR débuta en 1896, avec des bois gravés, dont le primitivisme concerté se référait à Gauguin. "La haute vertu de LABOUREUR est dans la finesse de son trait." (Benezit, VI, 354). Un des 500 exemplaires sur papier rose vergé à la forme. Petite tache à la couverture, légères piqures.

LA FAYETTE (Madame de).

La Princesse de Clèves.

1947 1 in-4 Avec dix eaux-fortes de Marie LAURENCIN. Éditions Robert Laffont, 1947, in-4, en feuilles, sous couverture imprimée rempliée, sous chemise et étui, 206 pages.

Au siècle de l'Astrée et des salons de Mesdames de Rambouillet et de Scudéry, Madame de Clèves, mariée sans passion, rencontre Monsieur de Nemours. De cette passion partagée, seuls des regards et des soupirs unissent les deux amants. Roman orné de dix eaux-fortes originales en couleurs dont le frontispice et 5 hors texte, de Marie Laurencin. Marie Laurencin (1883-1956) fut une artiste aux talents multiples (peintre, aquarelliste, lithographe et graveur à l'eau-forte). Elle illustra des albums ou des livres, souvent dans des tons pastels (rose-bleu et vert pâles), tels que Gide "La Tentative amoureuse", Lewis Caroll "Alice in wonderland", La Fayette "La Princesse de Clèves", Verlaine "Fêtes galantes"... Tirage limité à 300 exemplaires. Un des 230 exemplaires numérotés sur Vélin pur fil des Papeteries du Marais (N°226). Maquette établie par Roger Allard. Infimes piqures à la couverture, très légères salissures et usures à la chemise et à l'étui (Monod 6665).

VERCEL (Roger).

Sous le pied de l'Archange.

Paris Eclectiques du Livre 1939 1 in-4 Paris, Les Éclectiques du Livre, 1939, in-4, en feuilles, sous couverture remplié, titre imprimé, sous chemise et étui cartonnés.

Septième ouvrage publié par la société Les Éclectiques du Livre. Histoire d'une passion ayant pour cadre le Mont Saint-michel qui lui aussi et surtout déchaine les passions car "Le Mont est une des choses au monde que l'on répugne le plus à laisser derrière soi : il est terriblement aimanté...". Tirage limité à 105 exemplaires sur vélin d'Arches. Un des 88 exemplaires réservés aux membres de La Société Les Éclectiques du Livre (N°73). Les eaux-fortes de Jacques SIMON ont été tirées par Paul Haasen. La typographie exécutée dans les ateliers de Pierre Bouchet. Infimes usures à la chemise et à l'étui.

BARBEY D'AUREVILLY (Jules).

L'Ensorcelée.

1952 1 Paris, Les Cent Bibliophiles, imprimerie Fequet et Baudier, 1952, fort volume in-4, sous couverture rempliée, sous chemise cartonnée greige, titre en long et étui rouge.

En frontispice, fac-similé, d'une lettre de Jules Barbey d'Aurevilly. Dans ce roman Barbey d'Aurevilly mêle le fantastique au rationnel afin d'augmenter le caractère angoissant de cette oeuvre qui se lit comme un romant tout en y intègrant faits historiques -sur fond de chouannerie-, superstition et paysages du Cotentin. Ouvrage tiré à 130 exemplaires numérotés. Les lithographies ont été tirées sur les presses d'André Clot. Joint deux lithographies, le menu illustré par CAMUS pour le dîner de l'Assemblée Générale des Cent Bibliophiles, une lettre du secrétaire de l'association et la liste des lots des dessins originaux, études et suites de l'Ensorcelée illustré par Camus. (N°63).

"Vers de nouveaux rivages ...".

2014 Papiers de soie et pigments marouflés sur toile signés en bas à gauche, 2014, 60 x 80 cm.

Claire ACCARY (Versailles 1965), artiste, designer textile, se particularise par ses créations abstraites inspirées de son observation de la nature à la recherche de la lumière, des contrastes et de la transparence. Ses oeuvres sont présentées régulièrement à Paris, au Luxembourg et en Normandie. Cette oeuvre évoquant un paysage marin mêle à la couleur un jeu de transparence créée par l'imbrication des papiers de soie, tous de formes différentes. La lumière est le fil conducteur de cette oeuvre de douceur et de force mêlées où l'infini marin nous porte "Vers de nouveaux rivages ...".

"Nudités".

1940 Mine de plomb sur papier signée du monogramme, cachet d'atelier en bas à droite, (1940), 29.5 x 43.5, encadrée.

Bernard BOUTET de MONVEL (Paris 1881-1949), qui fut l'un des premiers collaborateurs de la célèbre Gazette du Bon Ton, travailla dans chacun de ses dessins une ligne épurée dépourvue de tout détail superflu. Sur l'importance que l'artiste accordait au trait, son commentaire, sur un bon à tirer qu'il retournait à son éditeur, vaut toutes les démonstrations : "Mon coloris ne vous ruinera pas ! mais pour l'amour du ciel, faites moi un trait plus noir". Esquisse préparatoire pour un tableau, montrant la façon dont Bernard Boutet de Monvel travaillait avec la mise au carreau, le choix de la pose du modèle. En effet, avec un travail d'étude au crayon sur papier, Bernard Boutet de Monvel, s'attachait à épurer toujours davantage son dessin, jusqu'à ne conserver que cette ligne toute empreinte de géométrie que nous pouvons retrouver dans ce dessin.

"11ème Salon de l'aviation du 29 juin au 15 juillet-Grand-Palais, Paris 1928".

1928 1 Affiche lithographiée entoilée signée dans la planche à gauche, 1928, 116 x 77 cm.

Roger de Valerio (1886-1951) dessinateur, affichiste et peintre collabora avec les Éditions musicales Salabert (entre 1917 et 1924), au journal Le Rire dont il sera à la tête en 1932. Il réalisa des affiches pour Devambez dont deux affiches pour le salon de l'Aviation, en 1926 et 1928, (le salon n'avait lieu qu'une année sur deux). "Au tournant des années 30, Devambez s’impose sur le marché de la naissante publicité de produits, s’assurant la collaboration exclusive de quatre des plus importants affichistes actifs à l’ombre de la Tour Eiffel (...) Leonetto Cappiello, Boucher, Don, de Valerio ne dessinent que pour Devambez, affiches, Paris, Devambez, vers 1930 ". Belle et rare affiche en bonne condition. Très légères restaurations.

"Ôde à Bacchus".

1900 Huile sur toile contre collée, signée en bas à gauche, (1900), cadre d'époque en bois doré.

Dans un décor antiquisant, une Bacchante, vêtue d'un simple voile, tient dans une main une grappe de raisins et de l'autre une amphore d'où coule du vin à flot. Elle est accompagnée d'un jeune Bachus nu et ailé lui tendant sa coupe. Jean-Alfred MARIOTON traite avec charme ce sujet mythologique dans le style du XVIIIe tout en y insufflant de la modernité de par le cadrage de l'oeuvre, la rondeur du traitement des personnages et le style plus épuré de l'oeuvre. Il s'agit très probablement d'une petite étude pour un décor. Jean-Alfred Marioton peintre d'histoire et décorateur (1864-1903), frère des sculpteurs Eugène et Claudius Marioton fut l'élève de Diogène Maillart, puis entra aux Beaux-Arts et dans l'atelier de Jean- Léon Gérôme. A l'Académie Julian il y rencontra Bouguereau et Fleury dont il suivit les enseignements. En 1887 il obtint un second Prix de Rome. Portraitiste et décorateur reconnu, il se spécialisa dans les décors, les panneaux et les peintures de plafond (pour la Mairie de Paris notamment). Ses tableaux sont visibles dans des Musées tels que le Musée d'Orsay, de Roubaix, Ce tableau porte en bas à droite un numéro d'exposition contre collé (N°72).

ART-NOUVEAU.- STERN.

Cartes des vins chez Maxim's.

1900 Aquarelle, pastel et or, (1900), 29 x 22.7 cm.

Maquette pour une carte des vins pour Chez Maxim's, pur esprit Art-Nouveau. De la coiffure d'une jeune-femme s'échappe des grappes de raisin. Dans sa main gauche elle tient une coupe de champagne. Le menu est partiellement encadré d'une frise aux feuilles et pampres de vignes. Joint un essai de titrage à l'aquarelle sur papier calque. Provenance Fond Stern. Trous d'épingles marginaux.

"L'amazone".

1930 1 Aquarelle, signée en bas à droite, (1930), 33 x 51 cm., encadrée.

Hémard (1880 - 1961) représente avec humour les désagréments de la course hippique. Une cavalière, en costume, peine à retenir sa fougeuse monture pommelée.

"Lever d'une élégante".

1900 Huile sur toile, signée en bas à droite avec envoi, 1905, 41 x 33 cm., cadre doré.

Maurice de LAMBERT (1873-1952) est l'élève de Gustave MOREAU et de Georges ROCHEGROSSE. Il illustre les grands classiques de la littérature française, HUGO, GAUTIER, MAUPASSANT, FLAUBERT, LOTI, VERLAINE... Il travaille pour plusieurs journaux, dont L'Illustration, Le Journal pour tous, Le Plaisir, La Revue Théâtrale. Levée d'une jeune femme en robe blanche sous une lumière matinale, oeuvre proche de Paul Helleu et Jacques-Emile Blanche. Bel envoi à son ami Dorival (Géo), artiste, affichiste et directeur du Petit Echo de la Mode. Petites usures.

DASSAULT (Marcel). BLOCH (Marcel).

Evasion.

MORNAY 1932 1 broché, en feuilles Préface de Maître Henri-Robert. Paris, Mornay, 1932, in-8, chagrin orné d'un décor estampé à froid de rayons lumineux or à travers la grille d'une porte de prison, dos titré à 6 nerfs, tête dorée, 193 pages.

Marcel DASSAULT (Paris 1892-1986 Neuilly), né Marcel Bloch ingénieur de grand talent participe à la guerre de 1914-1918 en créant une hélice d'avion et apporte son concours dans le perfectionnement des avions Potez, puis en 1930 lance sa compagnie d'aviation."Evasion", vingt-septième ouvrage de la Collection Originale, évoque l'envie de "s'évader d'une prison singulièrement triste dont les barreaux seraient constitués des préjugés humains". Son héros fait "l'apprentissage du jour". Un des 60 exemplaires sur papier du Japon spécialement imprimé pour l'épouse de l'auteur, justifié II et signé par lui. Marques en braille sur le faux-titre et justificatif. Petites usures.

LARGUIER (Léo).

L'Abdication de Ris-Orangis.

1918 Illustrations de Gerda WEGENER. Paris, Édition Française Illustrée, 1918, maroquin havane, dos à 5 nerfs orné, couverture illustrée conservée, 333 pages.

Édition originale illustrée de vingt-deux illustrations en noir dans le texte dont six en pleines pages de Gerda WEGENER. Un des 15 exemplaires de tête sur papier Hollande bumérotés (N°11). (Talvart,279).

MIRABEAU (M. de, L'Aîné).

Discours sur l'égalité des partages dans les fuccessions en ligne directe.

1791 Paris, Imprimerie Nationale, 1791, in-8, broché, titre imprimé sur la couverture en noir

Lu une heure après fa mort, par M. Taleyrand-Périgord, ancien Évêque d'Autun, à la féance de l'Assemblée Nationale, du 2 avril 1791. Ce projet de loi sur les successions est le dernier travail législatif que fit Mirabeau. Il part du postulat suivant : "La loi doit-elle admettre chez nous la libre difpofition des biens en ligne directe ? " Son analyse arrive à la conclusion suivante : "Que toute perfonne ayant des defcendants en ligne directe, ne puiffe difpofer par teftament que d'une quotité déterminé de fes biens. (...) Je demande donc : Que l'ordre & le partage des fucceffions en ligne directe afcendante et defcendante, foient invariablement fixés par la loi." Légères brunisures et plis et déchirures à la couverture, quelques piqures internes.

"La Grappe de la Terre Promise".

2010 Aquarelle et gouache signée et datée en bas à droite, 2010,14.5 x 20 cm., encadrée.

Ivan THEIMER, sculpteur, peintre et illustrateur, (Olomouc-Moravie-1944), s'initie à l'Ecole des Arts Décoratifs de Uherské Hradiste puis se réfugie en France en 1968 et reprend ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Paris. Sa participation au Salon de la Jeune Sculpture est le point de départ d'expositions internationales en France, Suisse, Italie, Etats-Unis ... La célébrité lui sourit grâce à ses réalisations monumentales : sculpture pour le "Monument de la Déclaration des Droits de l'Homme" au Champs de Mars à Paris, "Obélisques" au Palais de l'Elysée, la "Fontaine d'Orion" à Olomouc, "L'Obélisque" de la Place de la Victoire à Bordeaux ... Il réalise les décors pour "Le Barbier de Séville" pour l'opéra de Rossini au Festival d'Aix en Provence, et ceux de "Julius Caesar" de Häendel pour l'Opéra de Götebourg en Suède. Graveur à l'eau-forte de talent il illustre " Le passegiate" de J.J. Rousseau, "Le Roi Cophetua" de Julien Gracq, "La nuit de Gheel" de Jean Mistler, "Trois tortues et quelques autres" de Roger Grenier, "Chère Charlotte" de Bohumil Hrabal ... Cette oeuvre titrée au verso "Il grappolo della terra promessa" figure deux représentants parmi ceux des douze tribus d'Israël envoyés par Moïse reconnaître le Pays de Canaan qui, arrivés au Val d'Eshkol, coupèrent un sarment et une grappe de raisins pour l'emporter sur une perche. Cette oeuvre donna naissance à une sculpture monumentale au Château de Smith-Haut-Lafitte à Martillac chez Daniel et Florence Cathiard. Petits plis marginaux, usures et trous d'épingle.

[PYGMALION].

Soierie 11 avril.

1 Illustrations de MISTI. S.l.n.e, (1900), in-8, broché, couverture illustrée.

Catalogue présentant divers articles pour être à "la mode ce printemps" à l'occasion de l'Exposition Annuelle de Soieries avec des illustrations de MISTI. Tache à la couverture, manques, un coin découpé, couverture fragile.

COUTARD-TAILLEUR.

Pourquoi vous y viendrez tôt ou tard ? Que faut-il pour obtenir la perfection dans le vêtement ?

1 P., Brugière, (1925), in-16, br., couv. grise, titre imp.

Catalogue montrant en quelques pages la qualité des costumes COUTARD.

CHERAU (Gaston).

Valentine Pacquault. Illustrations de EDELMANN.

1927 1 Illustrations de EDELMANN. Paris, Mornay, 1927, in-8, demi-maroquin noir, dos mosaïqué, tête dorée, couvertures conservées, 492 pp.

Un des 934 ex. num. sur Rives.

POUCETTE.

La légende du diamant bleu.

Paris OFFICE FRANÇAIS DU LIVRE 1945 1 Paris, 1945, office français du livre, in-12, demi-toilé rouge, plats cartonnés illustrés en couleur, 30 pp.

Légende "très chrétienne" où les moindres défauts des protagonites sont tournés en blasphèmes. Imprimé pendant la Seconde Guerre Mondiale. Salissures à la couverture et mouillures.

PIRON (Alexis).

Oeuvres badines.

1949 1 Compositions originales de Paul-Emile BECAT. Paris, Georges Briffaut, 1949, in-12, broché, couverture rempliée imprimée, 174 pages.

Alexis Piron, bourguignon né à Dijon en 1689, est un poète libertin dont les écrits firent scandale. Le trait délicat de BECAT fait bel écho à ces poèmes érotiques. Tirage limité à 1.565 ex. num. 1 des 1.500 ex. sur vélin du Marais (N°868).

BARBIZON-ECOLE.

Barbizon house record. 1924. An illustrated record.

Barbizon House 1925 1 Barbizon House, 1925, in-4 broché, couverture imprimée.

Catalogue présentant la collection de M. Frank Brangwyn. Orné de 43 illustrations photographiques, en noir et blanc, contrecollées et accompagnées, en regard, d'une notice. Edition limitée à 500 exemplaires. Joint une lettre tapuscrite.

VICTOR (Paul-Emile).

"Apoutsiak le petit flocon de neige". Histoire esquimau racontée et illustrée par Paul-Emile VICTOR.

Paris ALBUMS DU PERE CASTOR 1952 1 Paris Flammarion, Les Albums du Père Castor, 1948, in-8 oblong, broché, couverture illustrée en couleurs montrant Apoustiak, assis dans son kayak.

L'histoire rafraîchissante d'un petit Esquimau, écrite et illustrée en couleurs par Paul-Emile VICTOR dans la collection du Père Castor. Edition originale. Légères usureset débrochage.

VILDRAC (Charles).

La Colonie, L'île Rose.

1 Illustrations d'EDY-LEGRAND. Paris, Albin-Michel, 1930, in-16, broché, couverture imprimée, 252 pages.

La Colonie, suite de l'Ile Rose, est un charmant livre pour enfants racontant les aventures du jeune Tifernand LAMANDIN. Histoire pleine de fraîcheur et imaginative de Charles VILDRAC, illustrée par EDY-LEGRAND. "La Colonie a été critiquée par certains à cause de son caractère anti-scout, anti-caporaliste". Restaurations et petites usures à la couverture (Livre Mon Ami, Lectures Enfantines, Bibliothèque de l'Heure Joyeuse, pages.55-245).

FOURRURES-GRUNWALDT.

Quelques modèles de fourrures pour la saison 1928-1929 présentés par Grunwaldt, fourreurs, 6 rue de la Paix à Paris.

Paris GRUNWALDT 1928 1 Paris, 1928, in-folio, en feuilles, sous chemise cartonnée, 8 planches photographiques en noir.

Planches photographiques art-déco représentant des mannequins de couturière habillés des dernières créations. Marques à l'angle inférieur gauche de la couverture, taches et usures.

BOLL (André), DIVOIRE (Fernand), AMIEL (Denys).

Les Spectacles à travers les âges.

Paris EDITIONS DU CYGNE 2 Paris, aux Editions du Cygne, 2 volumes in-12, broché, nombreuses illustrations et photographies, 366 et 366 pp.

Ouvrage très complet retraçant un panorama historique des différents arts du spectacle. Le premier volume est consacré à la musique et à la danse, le second au théâtre, cirque, music-hall, cafés-concerts, cabarets artistiques. Couv. du premier vol. lég. différence de couleurs.

FRANCE (Anatole).

Filles et garçons.

Paris HACHETTE 1900 1 Illustrations de Maurice BOUTET de MONVEL. Paris, Hachette et Cie, 1900, in-8, demi-percaline havane, couverture jaune illustrée en couleur montrant trois enfants jouant sur un cheval à bascule, 26 pages.

Les caresses au chien, la dinette, la pêche, la cueillette des fleurs, font aux enfants de biens grandes joies. Paru chez Hachette en 1887, les deux récits, "Nos enfants" et "Filles et garçons" étaient réunis en un seul volume. C'est pour l'édition de 1900 qu'on sépare pour la première fois les deux textes dans deux volumes distincts (Maurice Boutet de Monvel, master of French Illustration and Portraiture, Washington, 1987, p. 20). Petites usures et infimes manques à la couverture.

REVUE-CINEMA.

Ciné-miroir.

Paris 1926-1929² 128 Paris, 1926-1929, broché, in-4, nombreuses photographies en noir et blanc.

Exceptionnel ensemble de 128 numéros de la revue Ciné-miroir, contenant des photographies en noir et blancs des vedettes de l'époque. Magazine familial émanant du quotidien "Le petit Parisien" très diffusé en province. Contient 3 à 4 films racontés par numéro, abondamment illustrés, avec une partie critique, des reportages en studios, visites des coulisses, préparatifs de films, star en couverture et de nombreuses publicités, car les ressources de la revue en dépendent. Ciné-Miroir est lancé le 1er mai 1922 par Jean Dupuy. Son coup modique (60 centimes en 1926), est associé à une mise en page inventive et une illustration de grande qualité. La parution dure jusqu'en 1953. Détail des numéros par 5e année, 1926 : du N°100 (juin) au N°112 (décembre) ; pas de manque dans cette suit de N° - 13 N° ; 6e année, 1927 : du N°113 (janvier) au N°142 (décembre) ; pas de manque, année complète ; 7e année, 1928 : du N°143 (janvier) au N°195 (décembre) ; manque le N°164 (mai) - 51 numéros ; 8e année, 1929 : du N°196 (4 janvier) au N°230 (août) ; manque le N°221 (juin) - 34 numéros. L'ensemble présente quelques petites piqûres, légères déchirures et plis, papier légèrement bruni.

LABORATOIRES ALBERT ROLLAND.

Scènes de la vie du marin.

LABORATOIRES ROLLAND 1935 1 Illustrations de Maggie SALCEDO. Paris, Laboratoires Albert Rolland, (1935), in-8, en feuilles, sous couverture tryptique.

Six planches illustrées en couleurs, "Les Tristes adieux ou le départ du capitaine", "Les Joies du retour ou les présents exotiques", "La Vigie ou l'entrée du port", "La Fête nautique ou les visiteurs", "Les Bonnes ménagères ou le port des pêcheurs", et "Après la victoire ou le retour de la flotte". Au dos sont vantés les bienfaits du médicament le micelliode et de la thérapie par l'iode. Infimes usures.

A LA REINE D'ANGLETERRE. NEUBAUER FOURRURES.

Almanach de la reine d'Angleterre année MDCCCCXXI, présenté à sa fidèle clientèle.

Paris L. DUREL 1921 1 Paris, L. Durel et imp. Montagne, 1921. In-8, percaline éditeur grenat à la manière des almanachs royaux du XVIIIe siècle, papier fort teinté, 157 pp.

Catalogue novateur du fourreur Jacques Neubauer, proposant sa collection, sous la forme d'un almanach royal du XVIIIe siècle. Il contient le calendrier de 1921, illustré de vignettes de Victor LHUER, des poèmes, des énigmes et une présentation de la maison de fourrures datée de 1780, avec une histoire de la fourrure et du quartier Saint-Honoré, des reproductions de documents anciens dont 3 planches dépliantes. 12 superbes pochoirs de LHUER présentent, en parallèle, 6 fourrures à la mode ancienne et 6 fourrures de la collection Neubauer et de nombreuses vignettes illustrant la chasse de ces animaux merveilleux. Inf. us. à la rel.

FRIENDSHIP- LIVRE DE COLPORTAGE-CARTES DE VOEUX.

Series personal, Christmas, greeting, cards, season 1937.

1937 Portefeuille toilé beige, 1937, grand in-4,

Album d'imprimeur réunissant 56 cartes, de formats et d'illustrations différents, souhaitant un joyeux noël et une bonne année pour l'année 1937. Il manque 6 cartes, traces de colle, usures et salissures à la couverture.

WEDEKIND (Frank).

Eirgest (L'Esprit de la Terre).

1935 München (Munich), Georg Muller, s.d., (1935), demi-reliure façon vélin, dos titré or, plats cartonnés, papier mosaïqué, 152 pages.

Tirage limité à 500 exemplaires ; N°244. Eirgest (L'Esprit de la terre) est la pièce majeure du dramaturge Frank WEDEKIND, qui critique violemment la société bourgeoise et ses tabous. Le dessin d'ALASTAIR complète la prose incisive. Petites usures et infimes taches.

BAUDELAIRE, RONSARD, DU BELLAY, LABE, NERVAL, HEREDIA...

Sonnets d'Amour.

PARIS CIE FRANCAISE DES ARTS GRAPHIQ 1943 1 Illustrés de gravures en taille-douce. Paris, Companie Française des Arts Graphiques, 1943, in-4, en feuilles sous chemise rempliée, étui et emboitage, illustré de gravures en taille-douce, XIII et 116 pages.

Un des 248 exemplaires numéroté sur Vélin d'Arches, du recueil des grands sonnets d'amour de la littérature française par les plus fameux poêtes, de RONSARD à MUSSET en passant par BAUDELAIRE et du BELLAY. Chaque poème est illustré d'une gravure originale de la main de Marie LAURENCIN, Hermine DAVID, Yves BRAYER, FRELAUT, GALANIS, BOULLAIRE, DARAGNES, DIGNIMONT, JACQUEMIN, BONFILS ou DUNOYER de SEGONZAC. Avant propos de Yves-Gérard le Dantec qui retrace l'origine du sonnet et justifie la sélection du recueil. Déchirures et usures à l'étui, infimes déchirures, piqures et taches.

CARLEGLE (Charles Emile EGLI, dit).

La Plus Belle Fille du monde. Croquis de La Vie Parisienne.

Paris EDITION 1922 1 Illustrations originales de CARLEGLE, Préface de Léo Larguier. Paris, L'Edition, 1922, in-4 oblong, broché, couverture imprimée en noir et en rouge, 28 ff. n. ch. et une maquette préparatoire de 26 planches à l'encre de Chine signées ou portant le cachet de l'artiste, 1922, 17 X 24 cm.

CARLEGLE présente avec vérité (qu'elle soit aimable ou cruelle) des chroniques où la Parisienne est le thème principal. Nous présentons 26 dessins originaux à l'encre de Chine constituant une maquette préparatoire du livre de dessins non retenus, "croquis de la Vie Parisienne" (Monod, 2292). Piqures et légères déchirures au dos.

HELLE (André).

La Belle histoire que voilà.

NancyParisStrasbourg BERGER-LEVRAULT 1920 1 Nancy-Paris-Strasbourg, Berger-Levrault, (1920), demi-toile verte, couverture cartonnée illustrée en couleurs, d'un garçonnet à sa fenêtre racontant une histoire à ses camarades assis sur la pelouse entre deux arbres, 62 pp., achevé d'imprimé.

Ouvrage célèbre pour ses 82 images coloriées au patron (Osterwalder, II, 510-511). Petites usures, salissures et piqûres à la couverture, brochage fragile, intérieur très frais.

"Testa florita"

2011 Aquarelle, gouache et crayon gras, signée et datée en bas à droite, 2011, 9 x 12.5 cm, encadrée.

Ivan THEIMER, sculpteur, peintre et illustrateur, (Olomouc-Moravie-1944), s'initie à l'Ecole des Arts Décoratifs de Uherské Hradiste puis se réfugie en France en 1968 et reprend ses études à l'Académie des Beaux-Arts de Paris. Sa participation au Salon de la Jeune Sculpture est le point de départ d'expositions internationales en France, Suisse, Italie, Etats-Unis ... La célébrité lui sourit grâce à ses réalisations monumentales : sculpture pour le "Monument de la Déclaration des Droits de l'Homme" au Champs de Mars à Paris, "Obélisques" au Palais de l'Elysée, la "Fontaine d'Orion" à Olomouc, "L'Obélisque" de la Place de la Victoire à Bordeaux ... Il réalise les décors pour "Le Barbier de Séville" pour l'opéra de Rossini au Festival d'Aix en Provence, et ceux de "Julius Caesar" de Häendel pour l'Opéra de Götebourg en Suède. Graveur à l'eau-forte de talent il illustre " Le passegiate" de J.J. Rousseau, "Le Roi Cophetua" de Julien Gracq, "La nuit de Gheel" de Jean Mistler, "Trois tortues et quelques autres" de Roger Grenier, "Chère Charlotte" de Bohumil Hrabal ... Cette "Tête en fleurs" coiffée de pivoines est à rapprocher du travail de Ivan THEIMER pour sa sculpture monumentale pour la Ville de Poissy sur le thème des "Quatre saisons". Cadrage serré présentant un visage féminin coiffé d'un bouquet de pivoines. Symbole du printemps, la pivoine est considérée par les chinois comme la reine des fleurs. Pleine et ronde, on lui associe des qualités humaines comme la gentillesse, l'amour maternel et la prospérité.

Les Artistes de ma vie.

1982 1 Paris, Éditions Denoël, 1982, in-4, toile greige éditeur à bradel, titre doré sur le dos lisse, sous jaquette éditeur illustrée d'une photographie

Témoignages artistiques, plus ou moins confidentiels, recueillis par BRASSAÏ de ses amis artistes -encore méconnus dans les années 30- Citons : Picasso, Léger, Braque, Matisse, Giacometti, Miro, Kokoschka, Maillol, Germaine Richier, Rouault, Villon, Lipchitz, Dufy, Dali, Despiau... BRASSAÏ a photographié ses amis artistes aussi bien en pleine activité artistique que dans l'intimité, dévoilant ainsi une facette cachée de leur vie et de leur art. Bel et rare envoi de BRASSAÏ adressé à Philippe LABRO. Piqures à la couverture toilée, infimes déchirures et plis à la jaquette.

"Danseuse africaine".

1960 Bronze à patine brune, Circa 1960-1970H. 13,5 x L.3,8 x p.2,5 cm, Signé au dos de la terrasse: R. Cameron, Marquée sous la terrasse: E.

Artiste rattaché à l’école anglaise, Ronald Cameron est né en Ecosse, il développe dès son plus jeune âge un goût artistique. De 1947 à 1953, il fait ses études au Camberwell art college et étudie la sculpture avec Dr Karel Vogel (1897-1961) et obtient un diplôme de Design. Il a vécu et travaillé à Londres. Admiratif de Diego Vélasquez (1599-1660) dont il va admirer la Vénus au miroir à la National Gallery de Londres, il développe un goût certain pour le nu. Cameron gardera tout au long de sa carrière artistique un goût pour le genre classique. Ce joli bronze, à la fine ciselure, à la patine brune, aux reflets légèrement cuivrés est exécuté avec beaucoup de finesse. Les reflets de lumière coulent sur cette jeune africaine dansant les bras levés au-dessus de sa tête. Sa taille est ceinte d’une ceinture dorée, autour de ses bras des bracelets, des anneaux à ses oreilles.

CURNONSKY (Maurice-Edmond SAILLAND, dit).

Les avatars d'un client sérieux.

Draeger 1930 1 Montrouge, Draeger, (1930), in-8, broché couverture façon vélin estampé des armes royales imprimé en or et en relief des armes royales, 32 pages.

Bel exemplaire de cette plaquette publicitaire, vantant les mérites du restaurant l'Ecu de France par le Prince des gastronomes, illustrations de Maurice LELOIR en noir de trois hors-texte en couleurs, fin illustrateur de costumes historiques. Maurice LELOIR (1853-1940) est fils et frère de peintre. Président de la société des aquarellistes français, il est connu pour ses illustrations de Dumas père, Balzac, Musset. Sa carrière se partage entre la France et les Etats-Unis passionné par l'histoire, il crée en 1906 la Société d'histoire et du costume, qu'il préside jusqu'à sa mort.

BAUDELAIRE, RONSARD, GOURMONT, LOUYS, MAROT, VERHAEREN, REGNIER, SAMAIN, VOITURE, VILLON, VERLAINE ...

Le Florilège des Dames.

1938 Paris, Se trouve chez Sylvain Sauvage dans la rue Cassini au N°XVI en face les Filles Repenties, 1932, in-8, broché, couverture illustrée, rempliée sous boite verte titrée et illustrée d'une vignette contrecollée, 152 pages.

Ce charmant florilège de la poésie française, tout en couleur, grâce aux nombreuses illustrations de Sylvain SAUVAGE, est un hymne à la femme et à sa beauté. Exemplaire numéroté sur Annam d'un tirage de 435 exemplaires. Petites taches, usures, fragilité au brochage.

"L'Étang au Batelier" ou "Effet du soir" à Ville d'Avray.

1862 Eau-forte et Pointe-sèche sur papier Chine appliqué du deuxième état sur trois à grandes marges, 1862, 7.1 x 12 cm (format à vue), 21.5 x 28 cm (format de la feuille), signée dans la planche en haut à droite.

Eau-forte réalisée pour le poème "L'Étang" extrait de Poésies posthumes d'Edmond Roche. Édité à Paris, Michel Lévy Frères, A la librairie Nouvelle, 1863. Les eaux-fortes qui illustrent l'ouvrage ont été imprimées par MM. Delattre et Sarrazin. Ce sonnet est dédié à Corot: L'Étang"Nous regardions l'étang d'une eau morne et plombéeLentement sous la brise assembler pli sur pli,Et la vase cerner d'un contour assoupliLa proue et les flancs noirs d'une barque embourbée". Estampe originale représentant, au premier plan, des roseaux en bordure d'étang laissant apparaître une vache et un pêcheur sur une barque. Au second plan se dressent des arbres à la belle allure et en arrière plan un village probablement Ville d'Avray dans les Hauts-de-Seine (Ile-de-France). Rousseurs éparses en marge, légère oxydation de la feuille.

JAMMES (Francis).

Cloches pour deux mariages.

Paris Éditions Jeanne Walter 1929 1 in-4 Pointes-sèches d'Hélène PERDRIAT. Paris, Éditions Jeanne Walter, Saudé, 1929, in-4, demi-maroquin vert à coins bordés d'un fin listel doré, dos à 5 nerfs orné, tête dorée, 234 pages.

Parcours amoureux et floral dans ce pays basqueoù le mot tradition n'est pas un vain mot. Les pointes-sèches ont été imprimées par Coulouma et le coloris des gravures a été imprimées par Saudé, Tirage limité à 305 exemplaires numérotés. Un des 280 exemplaires sur Vélin d'Arches (N°75). Usures d'usage et petite mouillure à la reliure, dos insolé, quelques rousseurs.

MONTORGUEIL (Georges).

La Cantinière. France, son histoire.

Paris CHARAVAY, MANTOUX, MARTIN 1 Contée par Georges Montorgueil et imagée par JOB. Paris-Lille, Boivin & Cie Éditeurs, imprimé par Taffin-Lefort, (1910), in-4,cartonnage éditeur représentant la cantinière sur le champ de bataille, tranches rouges, non paginé.

L'histoire de France, de 1789 à 1815, à travers les aventures d'une jeune cantinière qui accompagne l'armée tout au long des évenements de ces 25 années. Les dessins de JOB reflètent la fierté patriotique dans le but de développer le sentiment national de nos futurs héros. Belle réédition, exemplaire très frais.

MONTORGUEIL (Georges).

France - Son Histoire.

PARIS BOIVIN 1 Illustrations de JOB. Paris, Boivin & Cie Éditeurs, imprimé par Taffin-Lefort, (1910), in-4, cartonnage éditeur illustré en couleurs, tranches rouges, non paginé.

De la Préhistoire à la Révolution, JOB nous fait parcourir l'Histoire de France au gré de ses illustrations colorées et pleines du souci de restituer les costumes et décors d'autres temps, tels qu'on les imaginait à l'époque. Gaulois tressés et barbes fleuries précèdent les chevaux empanachés et les impératrices vêtues à la bergère. Belle réédition malgré d'infimes usures à la couverture.

GARNIER (Christine). FRALON (Jean, Adminsitrateur des Colonies).

Le Fétichisme en Afrique Noire (Togo-Cameroun).

Paris Payot 1950 1 in-8 Avec 30 dessins de RAY BRET KOCH. Paris, Payot, Bibliothèque Scientifique, 1951, in-8, broché, couverture illustrée en couleurs.

Ouvrage sur l'Afrique Noire, ses rites secrets, ses sacrifices, son culte des morts, ses féticheurs, rites des morts, ses objets sacrés illustré par Ray BRET KOCH (1902-1996). Il a fréquenté dès son adolescence les milieux artistiques et littéraires, il entretient notamment avec Jean Radiguet puis Jean Cocteau une longue amitié, mais aussi avec Charles MARTIN. Il fait partie de l'équipe des illustrateurs de l'Editeur Tolmer et réalise de nombreuses plaquettes publicitaires (Fourrures Jungman, vins Felix Potin ...). Il travaille pour Paul Poiret, l'Olympia, confectionnant décors et costumes, pour des revues comme la "Gazette du Bon Ton", "Monsieur", "Vogue" et "A la danse". Après la guerre, il s'affirme dans la décoration et la publicité, notamment médicale (Elpé). (Dico solo, p. 106). Légères salissures et petites déchirures sur la couverture. Double envoi de l'artiste et l'auteur.

IRVING (Washington).

Rip Van Winkle.

Paris William Heinemann 1905 1 in-4 Illustré par Arthur RACKHAM. London, William Heinemann, 1905, in-4, percaline estampée d'un dessin or représentant le vieil homme, titre doré sur la première de couverture, tranche verte, 57 pages suivies in-fine de 50 planches hors-texte contrecollées sur papier fort vert avec leurs légendes contrecollées sur papier fin.

Les ouvrages de Washington IRVING sont devenus, aux États-Unis, de véritables légendes. Cette nouvelle, éditée en 1819, faisait partie d'un ensemble de récits "The Sketch Book of Geoffrey Crayon". Rip Van Winckle est le héros, malgré lui, de cette nouvelle dans laquelle, après une nuit d'ivresse il s'endort au pied d'un arbre et se retrouve propulsé vingt ans plus tard... Ce récit fantastique est précurseur dans ce style littéraire. Arthur Rackham a su rendre l'atmosphère fantastique et la noirceur du récit. Usures à la reliure, rousseur sur la couverture en parti déreliée, quelques piqûres sur les serpentes ou les pages de texte. Édition de luxe tirée sur papier Whatman, limitée à 200 exemplaires numérotés (N°164).

MALRAUX (André).

Les chênes qu'on abat...

Paris Gallimard 1971 1 in-12 Dix-sept pointes-sèches originales par André JACQUEMIN. Éditions Gallimard, Le Livre Contemporain, fort volume in-4, en feuilles, sous couverture blanche rempliée, titre imprimé en noir, sous emboîtage cartonné blanc, titre doré en long sur le dos,

Cet ouvrage nous permet d'approcher, d'un peu plus près le Général de Gaulle et d'un peu mieux comprendre ce célèbre personnage... Réédition menée à terme le 9 novembre 1984, quatorzième anniversaire de la mort du Général de Gaulle, pour l'Assemblée Générale du 14 décembre 1984 par Le Livre Contemporain et les Bibliophiles Franco-Suisses, Les Centraux Bibliophiles et leurs Amis, le Cercle Grolier. Ouvrage illustré de 17 pointes-sèches originales d'André JACQUEMIN, dont l'Atelier Georges Leblanc a assuré le tirage, enrichi d'une pointe-sèche d'André Jacquemin, d'un dessin original de l'artiste à l'encre, du Menu de l'Assemblée Générale, et d'un cuivre. Tirage limité à 185 exemplaires sur Vélin de Rives. Un des 155 exemplaires numérotés pour les sociétaires. Exemplaire nominatif (N°106).

De drôles de chats.

Librairie Arthème Fayard 1967 1 in-8 Paris, Librairie Arthème Fayard, 1967, in-8 oblong, cartonnage illustré en couleurs, titre en long sur le dos lisse.

Première édition Française de cet album mettant en scène une pléiade de chats, dans des postures saugrenues, ponctuées de petites phrases satiriques. Bel envoi de Ronald Searle daté avec un dessin. Ronald SEARLE (1920 Cambridge-Angleterre - 2011 Draguignan-Var). Issu d'une famille ouvrière, il fut prisonnier des Japonais pendant la Seconde Guerre Mondiale. Il croqua son quotidien dans les camps et sa collaboration forcée à la construction du pont de la Rivière Kwaï. Ses dessins serviront de base documentaire au film de David Lean.

GIONO (Jean).

Regain.

Philippe Lebaud Éditeur, Club du Livre 1965 1 in-4 Lithographies de André MINAUX. Philippe Lebaud Éditeur, Club du Livre, collection la Gravure Contemporaine, 1965, fort volume in-4, reliure éditeur en plein cuir couleur "terre de Sienne" dont les ondulations et le décor à froid, avec rehauts dorés, rappellent les champs labourés, dos orné, tête dorée, gardes et contregardes en papier imitant les veines du bois, sous chemise à rabats en demi-cuir, et étui bordé, 228 pages, (reliure éditeur Henri Mercher-Jacques Ébrard).

Réédition de ce texte, qui fut imprimé par Grasset en 1930, dernier volume de la trilogie "Pan". Regain parle de la renaissance d'un village provençal où les maisons sont en ruines et les terres en friches. Resté seul dans le village d'Aubignagne, Panturle rencontre par hasard, une jeune-femme qui lui redonnera joie de vivre. A travers cet amour plein de fraîcheur, sous le soleil du midi, la terre fertile est à nouveau ensemencée et elle est annonciatrice du retour à la vie... Vingt superbes lithographies en couleurs hors texte dont une en double page d'André MINAUX "font apparaître le côté sombre et soleil de l'aventure de Panturle car Regain est l'histoire du passage de la nuit au jour, de la renaissance" in préface de Pierre Mazars. Les lithographies ont été tirées par Fernand Mourlot. Tirage limité à 300 exemplaires.Un des 225 exemplaires sur rives numérotés sur Rives (N°115) et signé par l'artiste. Usures à l'étui et

REDOUTÉ (Pierre-Joseph).

Choix des plus belles roses. Souvenir de Bagatelle.

Paris Firmin-Didot 1938 1 in-folio avant-propos de Jean-Louis Vaudoyer. Paris, Librairie Denis, Librairie de Nobele, typographie de Firmin-Didot, 1938, in-folio, en feuilles, 12 planches lithographiées par Mourlot, sous chemise cartonnée rose à rubans, sous couverture rempliée blanche imprimée,

Redouté (1759-1840), "professeur d'iconographie végétale" fut le professeur particulier de la reine Marie-Antoinette puis, après la Révolution, il enseignera "l'art de peindre des fleurs aux deux Impératrices, à la Duchesse de Berry, à la Reine Amélie, à Madame Adélaïde (...). aux filles du Roi des Français (...) à la princesse Marie et à la Princesse Louise". Surnommé le "Raphaël des fleurs", cet artiste, travailleur infatigable, à l'oeuvre prolifique, au talent immense est un illustrateur botaniste qui traversa ainsi le règne de Louis XVI, la Révolution, le Consulat, l'Empire, la Restauration... Ce recueil de douze roses présente des roses raffinées, aux couleurs délicates et à la précision scientifique. Très légères usures à la chemise et infimes salissures, plis et déchirures internes. Bel exemplaire

MONTORGUEIL (Georges).

Les Chants Nationaux de tous les pays.

Paris Martin Éditeur 1901 1 in-4 Imagé par JOB. Adaptation musicale de Samuel Rousseau. Notices de Georges Montorgueil. Ornements de Jacques Drogue. Paris, Martin Éditeur, (1901), grand in-4, percaline éditeur avec titre et décor polychrome signée Jacques Drogue, tranches rouges, 80pages (non paginé)

Troisième volume de la trilogie de l'Histoire de France écrite par MONTORGUEIL et dessinée par JOB, après "France son histoire" et "La Cantinière". Nombreuses illustrations en chromotypogravures in et hors-texte. Chacun des 18 hymnes nationaux est présenté avec le même soin : la partition musicale et les paroles figurent sur une double page ornée -en noir- par Jacques Drogue, puis un texte présente l'hymne et en regard une planche hors-texte, en couleurs, de JOB illustre le chant patriotique. "Comme il a son drapeau, tout peuple à son chant, _expression de son loyalisme, de son orgueil, de sa fureur ou de sa foi (...)" (in préface de Vaudoyer). Bel exemplaire malgré d'infimes usures à la couverture, mors et coins fragiles, traces de papier collant sur les gardes, fines et pâles rousseurs sur la page de titre et sur quelques pages, brochage fragile.

ROBIDA (Albert).

Le Dix-Neuvième Siècle.

Paris Georges Decaux Éditeur 1888 1 in-4 Texte et dessins par ROBIDA. Paris, Georges Decaux Éditeur, 1888, fort volume in-4, demi-maroquin rouge, tête dorée, couvertures et dos conservés, 404 pages.

Albert ROBIDA (1848 Compiègne - 1926 Neuilly-Sur-Seine) est un artiste aux multiples talents : caricaturiste de presse (collabora à La Caricature -qu'il fonda avec l'éditeur Georges Decaux, au Journal Amusant, Paris Comique, le Monde Illustré, La Vie Parisienne...), illustrateur d'ouvrages (Rabelais, Villon, Balzac, George Sand...), écrivain (il mêla dans ses histoires texte et dessins), journaliste (reporter de guerre pendant la Commune, lors de l'Exposition Universelle de Vienne 1873...). Sociétaire des Humoristes, des Artistes français il reçut la Légion d'Honneur. Ouvrage illustré de 48 planches hors texte, dont plusieurs en couleurs. "Édition recherchée" (in Carteret IV-342). Joint le règlement du concours trimestriel de la Science Illustrée, supplément au N°419 du 7 décembre 1895.Dos très légèrement insolé à la reliure postérieure, usures, déchirures et restaurations aux couvertures en parties déreliées. Pages très légèrement jaunies. "Curieux ouvrage dans lequel Robida eut la prescience du Dirigeable" (in Carteret, IV- 344).

"Les Forains"

1945 Aquarelle sur papier signée en bas à droite, 1945, 31.5 x 19.5 cm, encadrée.

Christian BERARD (1902-1949) est un peintre français, illustrateur, scénographe, décorateur et créateur de costumes. A partir de 1920, il étudie à l'Académie Ranson et suit les cours d'Édouard Vuillard et de Maurice Denis. Il expose ses oeuvres pour la première fois en 1925 à la Galerie Pierre et collabore par la suite avec Jean-Michel Frank, grande figure de l'Art-déco, avec lequel il réalise des panneaux peints et des projets de dessins de tapis dont s'inspireront Coco Chanel, Elsa Schiaparelli et Nina Ricci. "Son talent s'exprimera, plus que dans la compagnie des peintres, dits du Néo-humanisme, auxquels il fut lié avant 1930, dans la collaboration avec les gens de théâtre, en particulier Louis Jouvet et Boris Kochno, et les poètes parmi lesquels son grand ami Jean Cocteau." Dans ce domaine, il réalisa des costumes et des décors dans une recherche d'adéquation de l'oeuvre et de l'image. Il est le créateur, entre autres, des costumes et décors de "La Machine infernale" de Cocteau (1934), "L'École des femmes" (1935), "La Folle de Chaillot" de Jean Giraudoux (1945), "Les Bonnes" de Jean Genet (1947) et "Don Juan" de Molière (1948). Son chef d'oeuvre reste, "La Belle et la Bête", film de Jean COCTEAU de 1946. (Bénézit, I, 639). Maquette originale du costume de la foraine pour l'affiche du ballet "Les Forains" qui voit la réunion de grands artistes : musique d'Henri Sauguet, chorégraphie de Roland Petit, livret signé Boris Kochno, décors et costumes par Christian Bérard. Ce spectacle fut présenté au Théâtre des Champs-Élysées le 2 mars 1945. Cette maquette préparatoire pour l'affiche présente une jeune femme vêtue d'une robe vaporeuse d'inspiration gitane ... Le ballet conte l'histoire de forains qui répètent et présentent leur spectacle devant un public enthousiaste... Mais quand vient l'heure de quêter, le public s'évapore. Déçus et désapointés les artistes quittent tristement la scène. Ce ballet connaîtra un succès fulgurant. Oeuvre reproduite, pour l'affiche, page 176 du livre "Christian Bérard par Boris Kochno", Hercher, 1987.

"Datcha".

1 Aquarelle signée en bas à gauche, 8.7 x 12 cm, (1911), encadrée.

Léon BAKST (1866-1924) est un peintre, décorateur et créateur de costumes russe. Il travailla en Russie où sa carrière de décorateur de théâtre commence en 1902 pour une chorégraphie de Marius Petipa, au théâtre du ballet impérial de Saint-Pétersbourg. En France, il est surtout connu pour sa collaboration avec Serge DIAGHILEV et les ballets russes dont il est à partir de 1912 le directeur artistique. Il travailla alors avec notamment Stravinski et Nijinski (Bénézit, vol. 1, pp. 391-392). Au milieu d'une campagne verdoyante, se détache un Datcha à l'esthétique Russe. Léon BAKST nous présente un paysage, cher à son coeur, celui de son pays. Projet pour un décor de ballet.

"Androgine".

2015 Dessin aux crayons de couleurs, signé en bas à droite et justifié titré au dos, 2015, 24 x 19 cm.

Cet artiste au trait sûr naît à Périgueux en 1977, se forme aux Beaux-arts de Bordeaux et est reçu avec les félicitations du jury. Passionné par les artistes de l'Art-déco, Il optient une notoriété dans ses portraits et dessins de presse. Ce portrait féminin androgine a le charme sulfureux de l'ambiguité.

"Collines".

Papiers de soie et pigments marouflés sur toile signés en bas à droite, 2009, 50 x 40 cm.

Claire ACCARY (Versailles 1965), artiste designer textile se particularise par ses créations abstraites inspirées de son observation de la nature à la recherche de la lumière, des contrastes et de la transparence. Ses oeuvres sont présentées régulièrement à Paris, au Luxembourg et en Normandie. Cette oeuvre mêle à la couleur un jeu de transparence créée par l'imbrication des papiers de soie, tous de formes différentes. La lumière est le fil conducteur de cette oeuvre à la douceur poétique où ces "Collines" nous portent vers l'infini.

"Femme Kanembou".

1925 1 Estampe en couleurs, signée dans la planche, 1925, 32.7 x 25.5 cm.

"A N'Guigmi, Iacovleff est fasciné par la beauté d'une femme captive Ayanaga (...)" Arima Bossonou, femme Kanembou, N'Guigmi (Reproduit dans Alexandre Iacovleff, l'artiste voyageur, C. Haardt de la Baume, 2000, pp. 44-45). Cette jeune-femme gracieuse est représentée en buste et de profil, deux pendants d'oreilles coniques et un collier traditionnel lui servant de parure. Son visage est parsemé de scarifications, seul un pagne couvre le bas de son corps. Pâles piqures.

PAQUIN-EVENTAIL.

"L'Orient et l'Occident".

Paris MAQUET 1911 2 Paire de pochoirs signés dans la planche. Paris, Maquet, 1911, en forme d'éventail, 37 x 27 cm, avec remarques (cadres dorés modernes).

Pochoirs en forme d'éventails en couleurs pour le prestigieux et rare album publicitaire édité pour le fourreur Paquin en 1911. L'album est composé de sept illustrations à pleine page, dont quatre coloriées au pochoir par George BARBIER, Paul IRIBE et Georges LEPAPE. "Esthétique, Harmonie, Réalisation techniquement parfaite... la collaboration de ces trois grands dessinateurs a donné naissance à un chef d'oeuvre". Exposition Forney 1988 n° 20. Ces deux compositions de Paul IRIBE illustrent l'Orient et l'Occident, tels deux pendants. Le premier représente une jeune-femme, à demi-nue, agenouillée sur un coussin, entourée de fleurs et de verdure. Pensive elle regarde la mer au loin ; le second pochoir présente une jeune-femme élancée qui hume un bouquet de roses posé sur une ballustrade. Face à elle la mer scintille et au loin apparaît une île. Tirage limité à trois cents exemplaires sur papiers de Luxe avec remarques de Paul IRIBE en bas à droite. Infimes taches, légère mouillure et très légers accidents aux cadres.

GREDSTED (Torry).

Paw, l'enfant de la forêt vierge.

GALLIMARD 1943 1 Traduit du danois par Jan DESSAU. Illustrations de Mario PRASSINOS. Paris, Gallimard, N.R.F., 1943, in-8, broché, couverture rouge illustrée, 178 pp.

Un trait pur pour une aventure aussi fraîche. Usures à la couverture et manques au dos, brochage fragile.

ARMONT (Paul) et BOUSQUET (Jacques).

Le danseur de Madame.

1921 1 Dessins de TIGRE et compositions de P. BRISSAUD. Paris, 1921, in-8, demi-chagrin corail à coins, plats rose et or, 156 pages.

Jolie pièce de théâtre, rythmée par les tangos, valses, et autres entrechats de Gerson, Chauvelin, Max, Micheline, Huguette... Un des 250 exemplaires sur vergé Lafuma. Dos très légèrement insolé, petites usures.

BENEDICTINE.

Célébrités contemporaines et la Bénédictine.

1 Illustrations par SEM. S.l., 1910, in-8, en feuilles, chemise cartonnée crême, titre doré en relief.

SEM a croqué en 10 planches en couleurs des personnalités en vue vantant la Bénédictine. Insolation à la chemise, usures à la chemise.

JUNGMANN. BOUTET DE MONVEL (R.).

Au temps passé.

Paris TOLMER 1912 1 in-4 Paris, Tolmer, (1912), in-4, cartonnage illustré en couleurs, couverture imitant un couvre-livre.

Belle réalisation de Tolmer alliant une réflexion historique de Louis XV à 1913, en passant par la Révolution sur nos élégantes en fourrures. 10 médaillons sous cache encadrent élégamment de charmants modèles dessinés par BOSCHER tirés en sépia. Le texte est orné de dessins raffinés de Robert HENRY tirés en 2 coul. La couv. cart. reproduit une interprétation de la tapisserie à la Licorne. Exposition Forney 1988. Lég. us. aux coins et dos.

LANCEL.

Lancel.

Paris 1928 Paris, 1928, in-12 carré, broché, couverture illustrée représentant l'intérieur d'un magasin Lancel vu en plongée, 16 pages, plat arrière dépliant et illustré.

Plaquette publicitaire ou "Lancel, maroquinier, orfèvre, 3 boulevard des Italiens, Paris, vous présente pour 1928 ses dernières créations en orfèvrerie" : modèles d'horloge, couverts, coutellerie, services de table, pour les hors-d'oeuvre, le pain, le dessert, le thé, le café, les liqueurs, le champagne, mais aussi des cadeaux pour le baptême, des coupes de sport, des services de toilette, des tarifs de gravure, des fantaisies, maroquinerie et articles de voyage. Petites usures et salissures.

LOUYS (Pierre).

Les chansons de Bilitis.

Illustrée de 12 eaux-fortes originales gravées par Edouard CHIMOT. Paris, Devambez, 1925, in-4, broché, couverture imprimée, grand témoin en gouttière, 159 pages.

Tirage à 500 exemplaires, exemplaires numéroté 426 sur papier Montval, ne comprenant pas les suites. Eaux-fortes par CHIMOT, femme nue, gravure en frontispice en couleur, le reste des gravures sont dans des gammes de ton gris/noir. Chansons et poèmes contant l'histoire de la nymphe grecque Bilitis fortement empreints d'érotisme et bien accompagnés par les eaux-fortes délicates d'Edouard CHIMOT. Edouard CHIMOT (Lille 1880 - Paris 1959), peintre, illustrateur, graveur, spécialiste du nu féminin, il illustre aussi bien Louys, Verlaine, Colette que Baudelaire ou encore pour la publicité Il publie très peu pour la presse. Léger témoin bruni en gouttière.

HEMON (Louis).

"Maria Chapdelaine"

Paris MORNAY 1933 1 Illustrations de Clarence GAGNON. Paris, Editions Mornay, 1933, in-8, broché, couverture rempliée avec deux coeurs entrelacés couronnés, l'un surmonté d'un coeur enflammé et l'autre d'une croix, dos plat, 206 pages.

Tirage limité à 2800 exemplaires un des 1.900 exemplaires sur papier blanc de Rives. Illustrations pleine de délicatesse de l'artiste québécois Clarence GAGNON (1881-1942). L'ouvrage a été commencé en 1929 : il a fallu trois ans de travail à l'illustrateur pour exécuter les 54 illustrations en couleurs. Installé à Paris, il se forme auprès de Jean-Paul Laurens et expose avec l'Ecole de Montparnasse. Il est l'inventeur du paysage canadien, avec ses vastes étendues vallonnées et enneigées. Joint deux bons de souscriptions illustrés. Brochage fragile, tranches très légèrement jaunies.

GAXOTTE (Pierre).

Entre Vosges & Rhin. Le Pays de l'Ill.

1967 Paris, E.A.D., imprimé sur les presses de Pierre-Jean Mathan avec le concours de Robert Duriez et de Marc Latrasse, lithographies originales tirées sur les presses de Jacques Desjobert, 1967, in-folio, sous couverture illustrée en couleurs représentant "La ligne bleue des Vosges", sous étui toilé couleur tabac, titre en long sur le dos toilé, 174 pages.

Edition originale, de ce titre inédit de Pierre Gaxotte, ornée de 21 lithographies de la main de Bernard GANTNER. Bel envoi de l'auteur adressé à "ses amis Alsaciens" en souvenir des années de guerre passées avec eux. Tirage limité à 196 exemplaires. Un des 100 exemplaires sur Vélin de Rives. Exemplaire nominatif. Frontispice représentant "Le Pflixbourg". Salissures et fines usures à l'étui, infimes déchirures aux mors de la couverture.

JAMMES (Francis).

Clara d'Ellébeuse ou l'histoire d'une ancienne jeune-fille.

KIEFFER 1912 1 Illustrations de Robert BONFILS. P., Mercure de France, 1912, in-4, demi-maroquin citron à coins, dos mosaîqué au décor floral, tête dorée, couverture verte illustrée en couleurs, 90 pages, (Survand Relieur).

Robert BONFILS (1886-1972) est peintre et graveur, professeur à l'Ecole Estienne ; représentant typique du style "Art Déco", (il) s'est acquis une célébrité d'illustrateur par l'élégance de son trait et et sa subtile interprétation des textes (Bénézit, II, 148). Tryptique de ces jeunes filles mélancoliques ou naïves, succès dont la prose fut considérée comme plus subtile encore que sévère. Belles illustrations de bois en couleurs de Robert BONFILS dans un style résolument pointilliste. Exemplaire sur vélin de cuve justifié 258 d'un tirage de 350 exemplaires. Infime insolation,mouillures, usures.

La Folle année d'un chien gai.

Paris Hachette 1906 1 in-4 Paris, Hachette & Cie, 1906, in-4, demi-toile, plats cartonnés avec titre contre-collé.

Les péripéties de ce héros à la jeunesse fougueuse, un bouledogue anglais, nous entraînent à Londres, à Ascot ou à Ostende auprès de sa belle maîtresse Sammy. Ouvrage orné de Vingt-quatre illustrations sur fond bistre à pleine page, hors-texte et en couleurs, de Cecil-Charles Windsor ALDIN (1870 Slough-1935 Londres) aquarelliste, affichiste et dessinateur anglais. "Ses aquarelles fines, lumineuses et d'un dessin sûr, sont très estimées. Il illustra plusieurs ouvrages anglais. C'est avec raison raison qu'on dit de lui qu'il fit revivre les traditions de Caldecott" (in Benezit, Dictionnaire des Illustrateurs Osterwalder p.42). Usures, taches et mouillures au cartonnage, coins légèrement émoussés, déchirures, pages blanches jaunies.

"Chute de rein".

Sculpture sur bois teinté en bas-relief signée au verso, (1925), 29.6 x 15.4 x 2.2 cm.

De ce bas relief en bois à point de vue unique et à faible saillie, se détache un corps féminin nu à la chute de rein sensuelle. Fernand VAGO-WEISS, peintre et sculpteur hongrois (1896-1942) vécu à Paris dans les années 1920 et mourut en déportation (in Adrian Darmon "Autour de l'Art Juif").

JARDINS PRECIEUX (Les).

"La Treille Rose".

CORRARD 1919 1 Pochoir enluminé par Jean Saudé. Paris, Meynial, Collection Pierre Corrard, 1919, in-folio, signé dans la planche.

Pochoir tiré des "Jardins précieux" où une fontaine est entourée d'un parterre à la Française, sous un ciel étoilé. La richesse des couleurs fortes accentue la préciosité de cette création de Raymond CHARMAISON. Petits plis et taches.

"Belle indolente".

1920 1 Gouache et encre sur papier cartonné, (1920), 13.3 x 11.3 cm.

Léon-Georges-Jean-Baptiste CARRE, (Granville 1878- Alger 1942), peintre et illustrateur orientaliste, fut l'élève à Rennes de Mathurin Méheut puis de Bonnat et de Luc-Olivier Merson. Il exposa au salon des Artistes Français (1900), au salon des Indépendants, au salon d'Automne et fut pensionnaire de la villa Abdel-Tif (Alger). "L'amour des voyages l'entraîne vers le Sud ; le goût du réel, la soif d'humanité, l'inclinent vers l'étude des milieux et des races. Son exotisme n'a rien de la turquerie traditionnelle (...)" (in "L'Art et les Artistes" N°108, mars 1914). Ses eouvres sont exposées au Musée National des Beaux-Arts d'Alger, au Musée d'Orsay, au Musée du Luxembourg...Dans un paysage luxuriant une jeune-femme est adossée contre le muret d'une terrasse. Indolente, elle regarde pensive au loin la baie (d'Alger ?)... Il émane d'elle une sensualité exotique. S'agit-il d'une gouache préparatoire à l'illustration du Jardin des Caresses de Franz Toussain ? Déchirures et manque de papier n'atteignant pas l'oeuvre picturale, tache.

"Dialogue d'une courtisane et d'un sage".

1920 1 Gouache et encre sur papier cartonné, (1920), 13.8 x 11.4 cm.

Léon-Georges-Jean-Baptiste CARRE, (Granville 1878- Alger 1942), peintre et illustrateur orientaliste, fut l'élève à Rennes de Mathurin Méheut puis de Bonnat et de Luc-Olivier Merson. Il exposa au salon des Artistes Français (1900), au salon des Indépendants, au salon d'Automne et fut pensionnaire de la villa Abdel-Tif (Alger). "L'amour des voyages l'entraîne vers le Sud ; le goût du réel, la soif d'humanité, l'inclinent vers l'étude des milieux et des races. Son exotisme n'a rien de la turquerie traditionnelle (...)" (in "L'Art et les Artistes" N°108, mars 1914). Ses eouvres sont exposées au Musée National des Beaux-Arts d'Alger, au Musée d'Orsay, au Musée du Luxembourg. Léon Carré s'inspire des miniatures islamiques pour exprimer les splendeurs exotiques des décors. La végétation joue un rôle à part entière, elle apparaît ici comme protectrice. Une jeune-femme agenouillée cache de ses mains sa poitrine, pendant que face à elle un vieillard lui tend une main. S'agit-il d'une gouache préparatoire pour l'illustration du Jardin des Caresses de Franz Toussain ? Infimes griffures.

"Douceur orientale".

1920 1 Gouache, mine de plomb et encre sur papier cartonné, (1920), 14.2 x 11.5 cm.

Léon-Georges-Jean-Baptiste CARRE, (Granville 1878- Alger 1942), peintre et illustrateur orientaliste, fut l'élève à Rennes de Mathurin Méheut puis de Bonnat et de Luc-Olivier Merson. Il exposa au salon des Artistes Français (1900), au salon des Indépendants, au salon d'Automne et fut pensionnaire de la villa Abdel-Tif (Alger). "L'amour des voyages l'entraîne vers le Sud ; le goût du réel, la soif d'humanité, l'inclinent vers l'étude des milieux et des races. Son exotisme n'a rien de la turquerie traditionnelle (...)" (in "L'Art et les Artistes" N°108, mars 1914). Ses eouvres sont exposées au Musée National des Beaux-Arts d'Alger, au Musée d'Orsay, au Musée du Luxembourg.Scène touchante dans laquelle un homme protège avec douceur une frêle jeune-femme coiffée d'un voile. A leurs côtés un garçonnet semble se cacher derrière l'homme, tandis qu'un vieillard est agenouillé et qu'une femme assiste à la scène les mains sur les hanches. Cette scène à la riche végétation révèle la sensualité de l'Orient tel qu'il était rêvé au début du 20ème siècle.S'agit-il d'une gouache préparatoire pour l'illustration du Jardin des Caresses de Franz Toussain ? Infimes griffures.

"Douceur exotique"

1920 Gouache et mine de plomb sur papier, (1920), 35.2 x 30 cm.

Léon-Georges-Jean-Baptiste CARRE, (Granville 1878- Alger 1942), peintre et illustrateur orientaliste, fut l'élève à Rennes de Mathurin Méheut puis de Bonnat et de Luc-Olivier Merson. Il exposa au salon des Artistes Français (1900), au salon des Indépendants, au salon d'Automne et fut pensionnaire de la villa Abdel-Tif (Alger). "L'amour des voyages l'entraîne vers le Sud ; le goût du réel, la soif d'humanité, l'inclinent vers l'étude des milieux et des races. Son exotisme n'a rien de la turquerie traditionnelle (...)" (in "L'Art et les Artistes" N°108, mars 1914). Ses oeuvres sont exposées au Musée National des Beaux-Arts d'Alger, au Musée d'Orsay, au Musée du Luxembourg.D'une chaude lumière du bout du monde apparaît au loin un vaisseau endormi.... Parmi la végétation exotique et luxuriante, "Les fleurs mêlant leurs odeurs", un jeune autochtone assiste à la scène. Traces de colle au verso, légères taches et salissures à la gouache.

"Joueuse de luth"

1920 Gouache et aquarelle sur papier signée en bas à droite, (1920), 17.5 x 12.5 cm.

Léon-Georges-Jean-Baptiste CARRE, (Granville 1878- Alger 1942), peintre et illustrateur orientaliste, fut l'élève à Rennes de Mathurin Méheut puis de Bonnat et de Luc-Olivier Merson. Il exposa au salon des Artistes Français (1900), au salon des Indépendants, au salon d'Automne et fut pensionnaire de la villa Abdel-Tif (Alger). "L'amour des voyages l'entraîne vers le Sud ; le goût du réel, la soif d'humanité, l'inclinent vers l'étude des milieux et des races. Son exotisme n'a rien de la turquerie traditionnelle (...)" (in "L'Art et les Artistes" N°108, mars 1914). Ses eouvres sont exposées au Musée National des Beaux-Arts d'Alger, au Musée d'Orsay, au Musée du Luxembourg.Assise sur l'herbe fleurie une jeune musicienne orientale, richement vêtue, joue avec virtuosité du luth. Infimes salissures n'atteignant pas le dessin.

"Caravane de Bédouins dans la montagne".

1920 Gouache et aquarelle sur papier signée en bas à droite, (1920), 18 x 11.5 cm.

Léon-Georges-Jean-Baptiste CARRE, (Granville 1878- Alger 1942), peintre et illustrateur orientaliste, fut l'élève à Rennes de Mathurin Méheut puis de Bonnat et de Luc-Olivier Merson. Il exposa au salon des Artistes Français (1900), au salon des Indépendants, au salon d'Automne et fut pensionnaire de la villa Abdel-Tif (Alger). "L'amour des voyages l'entraîne vers le Sud ; le goût du réel, la soif d'humanité, l'inclinent vers l'étude des milieux et des races. Son exotisme n'a rien de la turquerie traditionnelle (...)" (in "L'Art et les Artistes" N°108, mars 1914). Ses oeuvres sont exposées au Musée National des Beaux-Arts d'Alger, au Musée d'Orsay, au Musée du Luxembourg. De la montagne descendent des bédouins accompagnés de leurs ânes. Légères salissures.

FELIX POTIN.

Agenda pour 1926. Maison d'alimentation la plus importante du monde!

1925 Paris,Tolmer, 1925, cartonnage noir illustré en couleurs, tranches jaunes.

"Dès ses débuts, la Maison Potin a compris la nécessité de fabriquer elle-même au lieu d'acheter les produits qu'elle vendait (...)" de même elle a compris l'intérêt de la publicité pour vanter les mérites de ses produits et accroître sa notoriété. Félix Potin fait appel au talent d'illustrateurs tel que Jarach et Chambry, pour faire connaître ses produits à travers cet agenda illustré qui propose chaque jour de l'année un menu accompagné d'une recette. In-fine publicités et un plan de Paris indiquant les points de vente Félix Potin. Agenda bien conservé, avec son marque-page en forme de plume illustré Art Déco, probablement par Polack.Infimes usures.

Les Cocus du vieil art moderne.

1956 1 in-12 Paris, Fasquelle éditeur, collection Libelles, 1956, in-12, broché, couverture imprimée en noir, abricot et rouge, titre en long sur le dos, 116 pages.

Édition originale de cet exemplaire réservé au Service de Presse. Salvador DALI dénonce, dans ce traité sur l'art moderne polémique, "la laideur dans l'art moderne", les critiques qui encensent cet art -sous prétexte de modernité- et favorisent les peintres "à faire du laid...". Il opppose un certain Art Classique à l'Art Moderne et remercie, non sans humour, Picasso : "Pablo merci ! Tes dernières peintures ignominieuses ont tué l'art moderne. Sans toi, avec le goût et la mesure qui sont les vertus mêmes de la prudence française, nous aurions eu de la peinture de plus en plus laide, pendant au moins cent ans..." Couverture légèrement jaunie, infimes usures. (Monod, 3365).

POIRET (Paul). RIP (Georges).

Plus ça change.

Paris LUCIEN VOGEL 1922 1 Illustrations de Zyg BRUNNER. Paris, Lucien VOGEL, (1922), in-8, broché, couverture illustrée, 183 pages.

Cette pièce de Georges RIP (1884-1941) auteur de revues, d'opérettes et caricaturiste, qui fut représentée pour la première fois au théâtre Michel en 1915, est une pièce d'anticipation : elle se situe en 2018, soit "cent ans après que l'Allemagne ait été vaincue" ! Pièce savoureuse, ou le voyage dans les temps passés et futurs se double d'une réflexion engagée sur le présent, à savoir la Première Guerre Mondiale. Les décors de la pièce ainsi que les costumes furent dessinés par Paul POIRET en 1918. Usures et légers manques au dos et à la quatrième de couverture, brochage fragile et restaurations.

MORNAND (Pierre).

Le Dernier amour de Madame de Marlborough.

Georges Servant Éditeur 1925 Avec vingt aquarelles de Jacqueline DUCHÉ. Paris, Georges Servant Éditeur, Aux Éditions de La Lampe d'Argile, 1925, petit in-8, couverture rempliée illustrée en couleurs, 90 pages.

Jacqueline DUCHÉ illustre avec fraîcheur cette fantaisie littéraire. Jacqueline DUCHE (1892-1973) illustratrice et auteur français, collabora à La Semaine de Suzette, Lisette, Mon Journal... Elle illustra de nombreux livres d'enfants -dont elle fut parfois l'auteur- et des manuels scolaires. Elle participa à la décoration du Pavillon "Femme, Enfant, Famille" de l'exposition de 1937. Elle décora la salle de jeux des enfants de la première classe du Normandie. En 1939 elle reçut le prix de la "Semaine Suzette". (www.gallica.bnf.fr)Tirage limité à 330 exemplaires. Un des 300 exemplaires sur papier d'Arches à la Forme (N°177). (Carteret V ; Monod, 8486). Petites usures et salissures à la couverture, brochage fragile.

APTEL (Claire), CLAUDE (Henri), COLEY (Catherine), DAUM (Noël), PEIFFER (Jacques), PELTRE (Christine), ROBAUX (Paul), ROUSSEL (Francis), VIGATO (Jean-Claude).

Nancy 1900. Rayonnement de l'Art Nouveau.

1 Gérard Klopp éditeur-imprimeur, 1989, in-4, cartonnage, toile noire éditeur, titre doré et illustration contrecollée.

Ouvrage collectif, imprimé sur papier bleu,riche de 280 illustrations en noir et en couleurs, sur l'École de Nancy et son rayonnement dans l'architecture (Jean-Claude Vigato), le mobilier (Catherine Coley), les arts dits "mineurs" reliure, tissus, broderie, métal...(Claire Aptel), la verrerie (Noël Daum), la céramique (Jacques Peiffer), le vitrail (Francis Roussel)et la peinture (Christine Peltre). Tirage limité à 720 exemplaires. Un des 690 exemplaires numérotés (N°647).

FABRE (Ferdinand).

"Xavière".

1890 Paris, Boussod, Valadon et Cie, 1890, grand in-4, en feuilles, sous chemise cartonnée à rabats, 184 pages.

Édition originale de ce roman ayant pour cadre les Cévennes et brossant un tableau de la paysannerie au milieu du XIXe siècle. Un village et une école sont la toile de fond d'une intrigue où s'entremêlent amours adolescentes, ferveur religieuse et générosité de coeur. Les gravures fines et lumineuses de Maurice BOUTET de MONVEL donnent une profondeur au récit. Un des 40 exemplaires sur papier du Japon (N°30), comprenant sur la page de faux-titre une aquarelle originale de BOUTET DE MONVEL, représentant un jeune garçon représenté de plain-pied, portant à son bras un panier en osier. Exemplaire renfermant trois suites des planches : 1° une suite imprimée en camaïeu sur satin crème2° une suite différente en camaïeu, sur papier Whatman3°une suite imprimée en bistre sur papier du JaponLes 35 planches de Maurice BOUTET de MONVEL par la précision du dessin enrichissent avec justesse ce récit. Partiellement non coupé. Usures, déchirures, salissures au cartonnage légèrement gratté, légères rousseurs sur la couvertures, et légères taches à l'intérieur. Étui de la suite des épreuves avec remarque en l'état.

MISTRAL (Frédéric).

En Provence.

1983 1 Lithographies originales de Yves BRAYER. Bièvres en Essonne, Pierre de Tartas, 1983, in-folio, en feuilles, sous couverture illustrée en couleurs, sous emboîtage toilé bleu, nom de l'artiste imprimé en bleu, double suites à plat sous portefeuille.

Frédéric Mistral chante son enfance en Provence qu'enchante par ses illustrations lumineuses Yves BRAYER. Le texte composé à la main en Érasme de Corps 20 par Gérard Tenissen a été imprimé sur les presses de Pierre-Jean Mathan à Boulogne-Sur-Seine ainsi que les lithographies originales in-texte tirées par Pascal Duriez. L'impression des 8 lithographies originales doubles-planches tirées sur soie a été réalisée dans les ateliers Arts-Litho. Le tirage délicat de l'empreinte a été confié aux Ateliers Desclais. Tirage limité à 560 exemplaires dont 142 sur Japon nacré et 370 sur grand vélin d’Arches. Un des dix exemplaires sur Japon nacré, manque le dessin ayant servi à l'élaboration d'une grande lithographie in-texte. Suite tirée sur Grand Vélin d'Arches des 8 doubles-planches en couleurs signées par l'artiste à laquelle est joint un tirage sur Japon Impérial de 14 dessins supplémentaires (incomplet). Exemplaire N°XIX justifié par l'artiste, l'éditeur et visé par Ministère d'Huissier de Justice. Yves BRAYER (1907-1990) suit à Paris les cours de l'académie de Montparnasse, puis de l'École des Beaux-Arts. Encore étudiant, il expose au Salon d'Automne et au Salon des Indépendants. En 1927 une bourse de voyage de l'État lui permet de partir en Espagne où la rencontre avec les maîtres du musée du Prado aura une influence décisive sur son œuvre future. Il décroche le Grand Prix de Rome en 1930. L'année 1945, où il découvre la Provence marque une nouvelle étape dans son œuvre. Il est bientôt fasciné par la nature pure et sauvage des Alpilles et de Camargue et introduit des verts, des jaunes pâles et quelques bleus à sa palette. Son goût pour le graphisme le conduit à l'illustration par la gravure sur cuivre et de la lithographie. Il illustre des livres à tirage limité de Blaise Cendrars, Henry de Montherlant, Jean Giono, Frédéric Mistral. Quelques légères usures, salissures aux étuis et à l'emboîtage, rares piqûres.

"Baleine à protéger".

1990 Aquarelle signée en bas à droite, (1990), 28 x 42 cm.

Le dessinateur de Bandes Dessinnées ARNO, pseudonyme d' Arnaud DOMBRE (Paris 1961- 1996), s'initie au dessin en inventant des BD avec ses 2 frères. A 18 ans il commence à publier ses dessins dans la revue "Métal Hurlant". Sa rencontre avec Alejandro Jodorowsky (réalisateur de La Montagne Sacrée, El Topo, Tusk, ...) avec qui il crée la série Alef-Thau, vaste saga féérique dont son 8ème album, que son décès empêcha d'achever, mettait en scène son héros immortel découvrant l'amour et ... la mort. Il participe aussi à la revue "Je Bouquine" et publie avec Casterman "Augustin, la croisée des chemins". Arno avait commencé à publier à 19 ans dans "Métal Hurlant". Après sa rencontre avec le cinéaste Alejandro Jodorowsky, réalisateur notamment de la Montagne sacrée, El Topo et Tusk, également écrivain et scénariste de BD, il entreprend une vaste saga féérique, les Aventures d'Alef-Thau. ARNO a également dessiné une série d'histoires sur l'enfance, sept tomes réunies dans l'album Kids et paru en 1985 aux Humanoïdes associés. En 1993, il avait publié chez Casterman "Augustin, la croisée des chemins".Cette maquette d'affiche pour "Europe Conservation", association pour la défense de la nature, dresse l'image merveilleuse de la plongée d'une baleine devant l'arrivée du bateau écologique.Très légères mouillures dans les marges.

BIRAN (Michèle de).

"Grains d'Amour".

Féquet et Baudier. Mourlot 1956 1 Préface de Pierre Mornand, Paris, Féquet et Baudier, Mourlot, 1956, in-8, en feuilles, couverture titrée en couleur rempliée, sous chemise titrée et étui, 20 poèmes.

André E.-MARTY (1882-1974) accompagne de ses dessins lithographiés ces poèmes amoureux. Un des 10 exemplaires sur vélin d'Arches, n°IV réservés aux Artisans du livre avec un double envoi de l'auteur et de l'artiste à Marthe Féquet, épouse de l'imprimeur complété d'un poème de l'auteur en 17 alexandrins signés sur une double page ainsi d'un grand dessin à la mine de plomb signé en bas à droite à pleine page ( 18 x 10.5 cm.), original du poème "Sans Adieu" qui commence ainsi "Emporte-le, ce petit livre, Tu l'ouvriras bien loin de moi ..." représentant l'être aimé lisant, au coin du feu le livre que vient de lui offrir sa chérie.accompagne de ses dessins lithographiés. Infimes usures et insolation marginale.

"Audience royale"

Gouache et aquarelle, (1950), cadre d'origine, 25.5 x 24 cm.

Jacques DESPIERRE (Saint Etienne 1912-1995), fils du peintre Céria, reçoit une formation artistique à l'Atelier Colarossi. Sa rencontre avec Charles Dufresne marque pour lui un tournant et son orientation ndans l'Atelier de Lucien Simon aux Beaux-arts. Reconnu,il devient chef d'atelier d'art mural à l'Ecole des Arts Décoratifs. Emprunt d'art classique , il amorce un retour au sujet dans "un climat de liberté qui m'a toujours hanté", confie t'il.Plusieurs de ses oeuvres sont conservées au Centre Pompidou, au Musée d’art moderne à Paris, au Musée de Grenoble, d’Enghein les Bains, etc Prédisposé à l’étude de l’art par son père, le peintre Céria, homme cultivé, artiste aussi doué pour la peinture que pour la musique, qui encourage ses prédispositions précoces, il est très jeune confronté aux chefs-d’œuvre du musée du Louvre : Chardin, Corot et Delacroix qui restera un modèle. Inscrit en 1927-1928 à l’Académie Colarossi, dont l’enseignement libre va à l’encontre de l’art officiel, il a pour disciple Charles Dufresne. Il reconnaît devoir sa vocation à cette rencontre et être entré sur ses conseils à l’école des Beaux-arts dans l’atelier de Lucien Simon en 1929. Il y fait la connaissance de Rohner. L’amitié, celle de Gruber, Tailleux, Tal Coat, Brayer, Lasne et surtout celle de Rohner, de Humblot et de Gromaire avec lequel il entretint une correspondance féconde et auquel il succèdera en 1962 au poste de chef d’atelier d’art mural à l’Ecole des Arts Décoratifs, joue un rôle insigne pour cette génération. Acquise aux grands principes de l’art classique, au retour du sujet, elle vit dans « un climat de liberté qui m’a toujours hanté » a confié Despierre. Dans les galeries, il découvre Cézanne, et toujours dans la continuité d’un art construit Picasso, Braque, Derain, mais aussi Bonnard. Jacques Villon qu’il rencontre dans son atelier le marque tout particulièrement. Héritier du cubisme, le maître de la Section d’Or lui en révèle « la divine harmonie » dans une géométrie sensible des formes sans réfréner l’émotion.

"Livres Russes et Français"

1918 Paris, affiche lithographiée pour les Éditions Jacques Povolozky, (1918), 65 x 50 cm, 50 x 40 cm (format à vue), signée dans la planche.

Les Éditions Jacques Povolozky, doublées de la Galerie La Cible, tirent sa notoriété de sa spécialité dans la Bibliophilie d'Art et ses travaux avec les cubistes, les Dadaïstes et plus particulièrement Nicolas Beauduin, André Lhote, Léonce Rosenberg, Albert Gleize, Marie de La Hire mais aussi Drieu La Rochelle, Fernand Léger, Ivan Goll, Philippe Soupault, et Francis Picabia. Ces travaux avec les Russes, dont Gontcharova, furent remarqués dès 1917. Natalia GONTCHAROVA (Negaevo 1881- Paris 1962) est dessinatrice et décoratrice de théâtre. Elle travaille dès 1906 avec Serge DIAGHILEV, puis avec Ida RUBINSTEIN, RIMSKI-KORSAKOV, pour les Ballets Russes de Monte-Carlo. Epouse de Mikhaïl LARIONOV, ses thèmes s'inspirent de l'icône, la paysannerie et l'image populaire russe avant de s'orienter vers l'abstraction avec le rayonnisme. L'affiche est un tirage original avant la lettre, cubisant, aux cinq couleurs et aux formes géométriques. Cette affiche de librairie, réalisée par Natalia GONTCHAROVA, représente deux lectrices en costume traditionnel Russe, dont les lectures propagent la culture Franco-Russe de l'éditeur.Infimes déchirures et plis, deux perforations en bordure hors des repères de découpes et très légères salissures.

Le vrai et le faux chic.

Paris Imprimerie du Succes 1914 1 in-folio Paris, Imprimerie Succès, 1914, premier fascicule in-folio, broché, couverture illustrée d'une paire de ciseaux dorés et gaufrés, titre en noir, 32 pages.

Pamphlet dans lequel SEM croque la mode féminine d'avant-guerre et dans lequel il dénonce "le côté ridicule" du faux chic (initié par des couturiers novateurs qui "communiquent leur fantaisie débridée"). En l'opposant au vrai chic fait de "simplicité harmonieuse et discrète" (...) "inspiré par la plus pure tradition française", en citant les couturiers qui oeuvrent en ce sens (Mme Paquin, Mme Chéruit, M. Doeuillet, MM. Worth), les modistes (Georgette ou Demay), en mettant en avant leurs modèles grâce à un trait précis et élégant. Nombreuses illustrations en noir et en couleurs, les pages centrales sont illustrées à pleines pages et en couleurs. Au début et in-fine feuillets publicitaires volants sur papier fort ornés d'illustrations ou photographies contrecollées (manque souvent). Bel album malgré des usures et déchirures, de fines piqûres et infimes déchirures aux coins des pages publicitaires, 1 feuille se détache. (Bénézit, 518 ; Dico-Solo 718).

FRANCE (Anatole).

Madame de Luzy.

Paris, Tolmer 1921, 1 in-4 Paris, Tolmer, 1921, in-4, broché remplié, sous chemise demi-toilé, 26 pp. non paginé.

Romanesque "manuscrit du 15 septembre 1792", inspiré de la rencontre du narrateur et de Madame de Luzy, dédié à Marcel Proust. EDY-LEGRAND (Edouard-Léon-Louis Warchawsky 1892 Bonnieux-1970) Tirage limité à 1.000 exemplaires numérotés. Un des 850 exemplaire sur Hollande Van Gelder Zonen (N°274). Petites usures, salissures et piqures sur la couverture, piqures et salissures internes.

COUBERTIN (Baron Pierre de), BORDAT (Gaston).

Revue pour les Français. Politique et Littéraire.

1907 Paris, imprimerie Lannier, Novembre 1907, Février 1908, in-8, 2 numéros en 1 volume, demi-maroquin vert à Bradel, titre doré sur le dos, couvertures conservées, (reliure de Carayon).

Bel exemplaire truffé de 4 lettres manuscrites de Gaston Bordat (fondateur de la revue avec le Baron Pierre de Coubertin), datées entre le 7 novembre 1907 et le 25 février 1908. Elles parlent de la revue et de ses changements, de la santé de Pierre de Coubertin ; A cela s'ajoute deux lettres signées par Miller et Piquet évoquant le roman de Wildenbruch, Onzième numéro de cette revue qui s'appela tout d'abord "Revue du Pays de Caux" avant de devenir "Revue pour les Français" avec un caractère national et non plus provincial. Elle ne changeât "ni d'allure, ni d'orientation" ; "Voir loin, parler franc, agir ferme" telle était la devise de Pierre de Coubertin (1863-1937) directeur de la publication. Revue mensuelle qui publia des articles et informations sur la littérature et la politique, sur "Ce qui se passe dans le monde" afin de "Faire connaître aux Français ce qui se passe autour d'eux" (in lettre manuscrite signée Gaston Bordat). Le N°2 Février 1908 (3e année) est incomplet mais est agrémenté de lettres manuscrites. Dos insolé, bords et coins frottés, couvertures légèrement insolées.

RICHEPIN (Jean).

La Chanson des Gueux. Suivie des Dernières Chansons de mon Premier Livre.

Paris Editions d'Art Pelletan 1910 1 in-4 demi-chagrin havane doré à coins, dos estampillé et mosaiqué. Editions intégrales décorées de 252 compositions originales de STEINLEN pour l'un et de vingt-quatre compositions pour l'autre. Paris, Editions d'Art Pelletan, imprimés sur les presses à bras de Lahure, 1910, 2 ouvrages réunis en un fort volume in-4, maroquin vert foncé, plat supérieur orné d'un dessin aux 3 couleurs au motif de l'illustration "Premier retour" page 86 figurant 3 jeunes gueux "fauves, hagards" encadré d'un filet or, dos titré à 4 nerfs, filet doré sur les coupes, gardes de maroquin vert encadrées d'un double filet, bordures de maroquin vert olive serties d'un filet doré, mosaïquée, contre-gardes de soie moirées vert olive, tranches dorées, couvertures et dos conservés, sous chemise de demi-maroquin à bandes et étui bordé de maroquin vert, (Semet et Plumelle Relieur).

La Chanson des Gueux, très bel ouvrage ouvrage de Jean RICHEPIN, superbement illustré par Théophile Alexandre STEINLEN (1859-1923) est divisé en plusieurs parties : 1°/ Gueux des Champs ; 2°/ Gueux de Paris ; 3°/ Nous autres Gueux ; Épilogue : La Fin des Gueux. In-fine un glossaire argotique composé par Jean RICHEPIN. Cette édition a été établie par Édouard Pelletan avec le concours de Steinlen pour les compositions et de Ducourtioux pour la gravure. Tirage limité à 340 exemplaires numérotés. Un des 267 exemplaires sur vélin à la cuve des papeteries du Marais. "Très belle publication fort cotée, en grande faveur chez les bibliophiles. L'éditeur a abandonné la lithographie, adoptant le procédé direct repris au burin, qui traduit admirablement le talent de l'artiste" (Carteret, IV, 341 ; Monod, II, 9706 ; Crauzat, 643). Dernières Chansons de mon Premier Livre. Édition originale illustrée de 24 compositions de STEINLEN. Tirage en noir et rouge limité à 285 exemplaires numérotés. Un des 225 exemplaires sur vélin à la cuve des papeteries du Marais. "Belle publication recherchée, qui, en réalité, est le complément de La Chanson des Gueux ; toutefois l'éditeur, tout en respectant le même format et le même genre d'illustration, a légèrement modifié les tirages. Il est donc souvent possible de joindre cette plaquette à l'édition des Chansons", (Carteret, IV, 341 ; Monod, II, 9711). Les caractères ont été dessinés par Grasset. Exemplaires justifiés par l'éditeur. "Vous trouverez STEINLEN à l'entrée du chantier, à la porte de l'atelier, à la sortie de l'usine ; il est partout où le peuple se réunit, aux jours de fête, 10838d'émeute ou de grève. D'autres se sont piqués d'isoler l'individu pour le mieux définir et STEINLEN y excelle (...) ; personne ne possède au même degré que STEINLEN le don et le pouvoir de faire courir sur une assemblée le frisson d'une angoisse commune" (Roger Marx in L'Oeuvre gravé et lithographié de Steinlen). Infimes piqures et très légères usures aux bordures de l'étui.

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